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  • 总算找到服装设计需要学哪些

    服装设计是近几年新兴的一个行业,同样是设计类专业,所以想学好服装设计就要具备学设计时最基础的知识——对面料和色彩的感觉,这是最基本的,对美感的把握,只有拥有这些,才能学到更深层次的知识。那服装设计需要学哪些呢?

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    服装设计师要学什么

    一、绘画能力:作为一名服装设计师,最基本的能力就要能够利用绘画来表达出自己的想法,其次还要懂得人物造型的构造技巧。缺乏了绘画能力的服装设计师,等于是不会飞的鸟,这样是无法真正踏入服装设计师的行列的。

    二、款式、色彩和面料的搭配知识:任何一件完美的服装作品,无一不是款式、色彩和面料完美搭配在一起的结果。从某种程度上来说,一件服装的款式将决定它所需的面料和色彩,反之,服装的面料和色彩适用于哪一种款式的服装。比起基本绘画能力,这三种元素完美融合是对于设计师进阶要求,体现其不凡的艺术功底和穿衣品味。

    三、服装理论知识:每一个资深的服装设计师,其创新能力和想象力都是让人尤为惊叹的。归根到底,都要源于他们有着深厚的服装知识的沉淀,不管对于服装历史的发展,还是品牌大师的风格,都是了如指掌。因此使得他们在服装的领域上有着渊源不断的创新动力。

    四、服装结构设计和裁缝:掌握一件服装的结构和制作工艺,也是成为服装设计师必须学习的能力之一。若是只懂得设计不懂得制版的话,那么即使设计出来的服装再好看,做出来也没法真正穿在人们的身上,只能成为博物馆里面一件艺术品而已。

    怎样学好服装设计

    1、首先我们自身如果想学好服装设计,那么必须对服装设计感兴趣,平时生活对服装有很强的依赖感,对服装的设计与装饰有独特的见解与创新,还有就是选择一间适合自己的服装设计学校,下面的参考资料有讲解如何选择适合自己的服装学校。

    2、对人体的了解,因为衣服就是给人穿的。现在服装越来越追求个性化,因而一个出色的设计师,应该能够把自己的设计理念和观点,以及对美的认识表达出来和别人沟通,从而把自己的个性化的认识、理念传达给别人,并被认可。

    3、其次对时装服饰进行创造性设计的能力,同时教授工业化技术及有关商业知识。通过对服装历史、时装搭配、国际时装风格,国际流行趋势等方面的系统训练,使学生具有对高级时装的创造性设计思维及对国际流行趋势的敏锐感觉;而有关商业知识的介绍令学生了解时装行业商业动作的基本规则,使其不仅成为高级时装的创作者,亦能成为参与时装市场运作的经营者,时刻与市场挂钩。

    4、通过立体裁剪、制版、样版缩放与缝纫制作等环节的专业学习,使学生能够熟练掌握高级时装成衣的制作技能,将自己的时装设计作品因材制宜地付诸实践;并且通过对电脑相关软件的学习与运用。

    开始学服装设计要做什么准备

    1、先学习服装基本原理和知识。就是量体、裁剪、缝制(可找裁剪店铺师傅),这是基本功,必学!

    2、然后学习画图,先学手绘。(可购买如服装素描、时装画技法一类的书),打好基础,你不用成为一代绘画大师但你必须会画最基本的款式图,因为你需要借助图来表达你的设计构思,必学!

    3、学会电脑绘图。在国内沿海城市电脑绘款式图已经成为设计师必备的基本素质,如果你不会电脑,除非你想在内陆山区做服装设计师;不要问为什么,常用的绘图软件是corelDRAW、photoshop和各种专业服装CAD;内地工作可选修,沿海工作必学!

    4、学会捕捉流行。经常去逛逛市场,切记要有针对性的逛,不可盲目;比如你想做牛仔服装设计师,那你就要紧盯着牛仔市场和各大牛仔服装品牌;如果想做运动服装设计师,那你总不能连adidas、NIKE、puma都不认识吧;举一反三,了解市场才能做出有价值的东西,不要以为自己的感觉很独特,你的所作所为都是对市场和企业负责任,必学!

    学服装设计用什么书

    1. 《服装和时尚简史》,詹姆斯·拉韦尔等这本书突出一个“简”字,主要以欧洲时尚史为主,条理清晰、简单易懂,作为时尚领域的入门书籍比较较有价值。本书讲述了服装史上具有划时代意义的事件、古往今来的服装样式和材料,以及流行时尚的潜在动机和衣装用来作为防护、表达身份以及吸引或影响他人的种种方式。

    2. 《时尚受害者:过去和现在着装的危险》,Andrew Matthews&Tony Ross 这本书探讨了服装是如何折磨那些穿着它们的人的过程并解开了时尚的阴暗面。令人难以置信的血腥和可怕的折磨着时尚受害者却让读者踏上了一段令人着迷的阅读旅程。

    3. 《艺术何为》,Mark Rothko本书讲述了20世纪有名的抽象表现主义绘画大师的人生经历、艺术观点,还收录了许多他的随笔、演讲稿等等。很多人不能理解抽象艺术,也不能理解抽象艺术对时尚设计的影响,这本书就是帮助大家理解艺术并且让人们深入思考艺术所带来的启发。

    4. 《轮回的艺术》,孙涤非,很多设计师出于对经典的崇拜,Vintage重新演绎、甚至复刻。从本书中可以看到Vintage的起源与发展,上世纪20年代到90年的服饰潮流的不断变化,本书对各个时期风格逐一进行介绍和评价,可以对服饰发展有所了解。