服装是人们在生活中必不可少的必需品，现如今的服装已不仅是用来保暖和装扮，更是一种流行性的标志。做一名服装设计师是许多年轻人的梦想，那么如何成为一名服装设计师，做好一个设计师呢?以下是小编为您整理的怎么做好一个设计师的相关内容。
想要成为一名服装设计师，首先要从一名服装设计师助理做起，助理的工作就是协助设计师的设计工作。千万不要小瞧助理的工作，作为助理在工作过程中积累的经验，都是为成为设计师而奠定的基础。
从助理晋升为设计师，开始服装设计工作，首先要学会市场分析，市场的反馈是最直接的，要经常逛市场，以最直接最快的方式了解市场需求。其次要学会吸取各大品牌的当季流行元素，紧跟发布会反映的流行趋势，并学以致用。
一件衣服从设计理念到成衣出品，看似简单，中间经历的步骤也比较繁琐。首先要制定新一季产品的规划，风格、色彩定位。有了设计理念，需马上绘制草图，选择适合的面料以及辅料，根据面、辅料的性能确认最终的成稿。
成稿确认后需在款式图上文字标注面、辅料分配，工艺要求，注意事项等，并贴上所选用的面、辅料的色板、小样，方便打版师以及车版师进行后续的工作。
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款式图制作完成后，需将制图教致打版师的手中，并要详细与打版师进行沟通，让打版师更清晰你所想要的成衣效果。如有灵感图、参考图可一并交给版师，方便设计思路更清晰地传达给打版师。
2怎样做好一个设计师
要学会绘图
每个服装设计师一定要学的就是绘图，因为一款服装的诞生，肯定尤其独特的曲线或者图案，服装设计师要不断的努力修改，完善，将绘图的能力做好，这样才可以成为一名服装设计师。
要可打破思维，大胆尝试
打破思维，大胆尝试，我觉得这是成为一名服装设计必须具有的特点，思维很重要，如果总是默守陈规，没有创新，那么是不适合做服装设计师的，这就需要有大胆尝试的精神，尝试就可能会成功。
树立个人审美观
审美观非常的重要，这一点建议学服装设计的朋友们多去看看别人的设计成果，从中可以学到很多，要形成自己独特的审美观，只有美的设计，才会吸引更多的群众愿意认可你的设计理念，加油吧!
3怎么做好服装设计师
良好的沟通。当设计稿选定后，需要采购面料、打版、调版、样衣、大货等一系列环节，都是与不同的人来交流，设计师需要将设计理念、风格等都要传达到每一道经手的人手中，每一环节的小失误都会影响成衣的品质。
不要以为在公司里结构设计、裁剪是打版师傅的事情，只会画图、不懂打版的设计师肯定不是一个完美、成熟的设计师。不懂纸样和结构变化，设计就会不合理、不成熟，甚至无法实现。
丰富的想象力、独创性和想象力是服装设计师的翅膀，没有丰富想象力的设计师技能再好也只能称为工匠或裁缝，而不能称之为真正的设计师。设计的本质是创造，涉及本身就包含了创新、独特之意。
在西方服装设计史上，那些备受瞩目的署名服装设计师们均以其独特的创造力和想象力在设计上出其巧思。特别是20世纪30年代颇具影响力的意大利女设计师——夏波瑞莉竟将鞋子设计成帽子扣在头顶，将口袋设计成抽屉状，其丰富的想象力及形象幽默、大胆别致的设计风格备受后人推崇。
审美在服装设计工作中的重要性这就不赘述了，应该是放在前面说的，但是这一部分相对其他几项来说，太!抽!象!抽象到连国外毕达哥拉斯、康德，国内的朱光潜、李泽厚等人都没有形成较为成型客观评价体系和依据。
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而对于服装设计师来说审美确实相当关键的，建议从零开始学服装设计的，还是先看服装大牌设计师的经典的、成型的部分，多关注时尚、色彩等内容慢慢培养。
4怎么做好设计师
熟悉结构设计、裁剪和缝制。这些也是服装设计师必须掌握的知识和技能，不懂的话，所谓的设计也是纸上谈兵。只会设计，不会打版，做出来的成品可能完全没有想要的效果。20世纪里很多大师都是直接从服装的建材和结构入手的，这些也成为了他们非常重要的设计语言。
略懂市场营销，能抓住人们的消费心理。服装归根到底也是一种产品，需要人们消费才能产生商业价值。在对服装进行设计时，就又要考虑如何能引起消费者的兴趣。可以说，只有把设计的服装生产出来，销售给消费者，体现出其价值之后，才算真正完成了一项设计的全部工作。高级的服装设计师为品牌作设计时，一般都要以品牌定位为准则，规范自己的设计线路和风格，就是同样的道理。
有理论知识的沉淀。想要成为一名顶尖的服装设计师，还要有理论知识的沉淀。设计的创新要靠想象力，但优秀的创新都是来自于优秀的传承。因此，需要对服装设计理论和历史有所了解，以及掌握20世纪服装发展史和大师的风格。时间万物都有轮回，服装作为时尚的一大模块更是如此。近几年不断流行复古，如果对服装设计的历史不了解，则无法在这潮流中获得一席之地。