1、绘画基础与造型能力 绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一。当然，以前的设计大师也有个别不会画画的，但他需要在其他方面有更杰出的表现。但有些人即使通过在学校系统地学习和培训，仍然不能很好地用绘画方式表达设计意念的话，那将为自己的创作带来很大的困难。
2、丰富的想象力 独创性和想象力是服装设计师的翅膀，没有丰富想象力的设计师技能再好也只能称为工匠或裁缝，而不能称之为真正的设计市。设计的本质是创造，涉及本身就包含了创新、独特之意。自然界中的花鸟树木、我们身边的装饰器物/丰富的民族和民俗题材，音乐、舞蹈、诗歌、文学甚至现代的生活方式都可以给我们很好的启迪和设计灵感。
3、做到以上两点后，你就可以找个专业的艺术学校进修一下，学学各种效果图的表现技法，包括面料、人体结构等等。有条件的话去国外看看。
4、平时还要通过各种方式去体察时尚的前沿，比如说电视转播、杂志、画报之类。 做好这些，你就可以算是一名设计师啦!
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2服装设计都要学什么
第一、学会画设计稿:对于有美术基础的朋友，可以直接从专业的设计稿临摹开始来训练自己进入状态，设计稿的来源既可以买书来直接参考，也可以从网上下载设计稿来进行练习。对于没有美术功底的朋友，比起传统的学习素描，可以反复临摹简单设计稿的线条，培养自己对于服装结构的熟悉程度。当你熟练掌握了设计稿的画法之后，就等于在成为服装设计师的道路上成功了一半。tips:注意练习的梯度，要由简单到复杂，知道利用设计稿来充分表现自己的服装构思。
第二、掌握服装工艺的制作:也就是要学会怎么缝制衣服。自学的朋友可以自己买二手的平车来进行练习，也可以报个培训班或者培训学校学习更多机器的使用,一般来说，只要坚持练习几个月的话，大部分都会学会如何来缝制衣服。其实，学习服装工艺的制作，就是为了能够更加进一步深入了解服装各部分的结构，是为接下来学习服装制版打好基础。
第三、学习服装制版:通过对服装工艺制作的学习，再学习制版的话，就比较容易了，现在培训服装制版的学校很多，有兴趣的朋友不妨到网上搜索相关的信息，结合自身的情况筛选出适合自己学习的学校。有条件的朋友最好能找有相关经验的师傅，到服装公司里面进行实践学习，更能学到实用的知识的和技能。
第四、培养对流行和市场的触觉:一个人的设计作品再好，如果不被市场和大众所接受的话是没有任何意义的。因此想要成为设计师的朋友有时间可以多看看相关的时尚杂志，多到不同的服装市场走走，将自己的艺术灵感与大众的喜好完美融合在一起。
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3服装设计构思怎么写
1、设计指的是计划、构想、设立方案，也含意象、作图、制型的意思。服装设计过程即根据设计对象的要求进行构思，并绘制出效果图、平面图，再根据图纸进行制作，达到完成设计的全过程。
2、构思的概念:构思，指作者在写文章或创作文艺作品过程中所进行的一系列思维活动。包括确定主题、选择题材、研究布局结构和探索适当的表现形式等。在艺术领域里，一般说，构思是意象物态化之前的心理活动，是眼中自然转化为心中自然的过程，是心中意象逐渐明朗化的过程。
3、服装既属于生存文化的范畴，也属于精神文化的范畴;服装就是这样处在物质文明和精神文明的结合点上。因此，服装设计的构思在注重功用的同时，还要充分考虑到设计作品的原创性和艺术性。不管是时装设计、成衣设计还是职业装设计等等都离不开创意。
4、服装，作为一种文化的载体，是社会与时代的缩影。而服装设计作为随工业时代的发展而形成的现代设计的一部分，它是一项综合工程，就其研究范围而言，它涉及到美学、社会学、经济学、心理学、市场学、人体工程学和几乎所有与人类生活相关的技术学科。
4服装设计定位怎么写
(1)确定产品类别依据服装市场的消费特点.流行趋势和潜在消费群体的购买能力，结合服装生产企业自身的生产结构特征，合理的来确定服装生产的类别，是休闲装、运动装还是裙套装或裤套装等等。
(2)确定产品档次。确定产品的档次关键在于企业自身的条件。它包括企业的生产规模、生产手段;技术的先进程度、人员的综合素质;设计的能力、管理的水平以及市场占有率的情况等多方面的因素。在服装的生产和设计过程中，应依据这些因素来合理的安排产品的档次、切不可不顾企业的实际情况，盲目的提高或降低企业产品的档次，给企业的经营发展带来不必要的损失。
(3)确立产品艺术风格。产品的艺术风格主要是由产品的美观性能所决定。它体现着一个生产企业在产品生产、开发过程中对产品风格的确立。这种被确立的产品风格，一旦被消费者所认可，就意味着该企业及其产品在消费者心目当中树立起了良好的形象。因此，确立服装产品具有什么样的艺术风格，对于服装生产企业的发展也是至关重要的。
(4)确立产品品牌特征。一个好的产品品牌是质量与信誉的确保。确立新颖有特色的产品品牌.可以强化人们对产品的认识.吸引消费者对产品的兴趣，增进购买欲望。